Tegne

Ønsker du å forbedre dine tegneferdigheter?Enten du drømmer om å bli en stor kunstner eller bare ønsker å gi din egen fantasi et kreativt utløp, er tegning en vakker måte å uttrykke din individualitet og observere data fra verden rundt deg.Denne artikkelen bør hjelpe deg.

Trinn

Metode 1 av 3: Del én: Grunnleggende om tegning

Bilde med tittelen Draw Step 1
1. Tegn det du ser.Begynn med enkle gjenstander (som den klassiske fruktskålen) eller vanlige gjenstander og gå videre til mer kompliserte emner – for eksempel et bord med en komplisert form eller ansikter til mennesker.Jo bedre du tegner realistiske objekter, jo bedre blir du til slutt til å sette ideer på papir.
  • La oss for eksempel si at du får en idé til en tegneseriefigur.Du kan forestille deg hver eneste detalj – uttrykkene i ansiktene deres, følelsene i øynene, holdningen som kjennetegner denne karakteren – men hvis du ikke har øvd på å tegne ansikter, øyne og stillinger, vil du få det vanskelig med denne karakteren. på papiret, mens du forestiller deg karakteren i hodet ditt.
  • I stedet for å gjøre stort og komplisert i begynnelsen, fokuser på de små og enkle tingene.Ta en skål med frukt, et hus eller en fjellkjede, og øv på å kopiere disse motivene med bare en blyant.Tegn forskjellige versjoner av det samme.Hvis du for eksempel tegner en fjellkjede, evaluer din første tegning.Finn ut hva som er rett og galt eller få en venn til å fortelle deg hvilke deler av fjellet som er unaturlige eller trenger forbedring.Når du har en liste over ting du kan forbedre, tegner du fjellkjeden på nytt.Denne gangen, korriger delene du ikke tegnet riktig første gang.
  • Se deg selv som en kokk.Når en kokk lærer seg en ny oppskrift, bruker han ofte dager eller uker på å lage akkurat den oppskriften.Det gir ganske kjedelig mat, men han er i stand til å fullføre retten innen slutten av uken.Ikke bli motløs hvis retten din ikke er perfekt med en gang.Det tar litt tid å få ting perfekt.
Bilde med tittelen Draw Step 2
2. Tegn så ofte du kan.Jo mer du øver, jo bedre blir du.Selv om du konsentrerer deg om noe annet, men hendene er fri (å henge på telefonen er den ideelle tiden for å tegne figurer), ta et stykke papir og blyant og begynn å tegne grunnleggende former.
  • Øv med enkle, grunnleggende former i begynnelsen.Disse grunnleggende formene vil danne grunnlaget for mye vanskeligere figurer mens du fortsetter å tegne.Å mestre dem vil gi deg en mer meningsfull og produktiv fremtid.
  • Tegn sirkler, firkanter, trekanter, rektangler osv.Utfordre deg selv til å gradvis tegne disse formene så perfekt som mulig.Deretter utfordre deg selv enda mer ved å tegne varianter av en form: forskjellige størrelser på sirkler og firkanter, forskjellige typer rektangler og trekanter.
  • Med nok repetisjon (og krøllete ark i søpla) bør du komme til et punkt hvor du enkelt kan tegne de fleste former.For å forbedre disse grunnleggende ferdighetene, tegn også krøller og kurver.Prøv å tegne fjær, spiraler og forskjellige løkker, krøller og kranser, vær oppmerksom på konsistensen på kurvene.
  • Metode 2 av 3: Del to: Konsepter du må mestre

    Bilde med tittelen Draw Step 3
    1. Lag en grov skisse.Når du tegner et tre, må du ikke tegne et blad umiddelbart.Ellers vil du være opptatt av å tegne en del av objektet og glemme "hele", til slutt gå tom for plass eller, enda oftere, vil tegningen din virke uattraktiv og ubalansert.
    • Bruk lette bevegelser som du gjentar.Hold alt løst og ikke bekymre deg for feil.Du prøver å ha det generelle bildet uansett, ikke en perfekt kopi.Sammenlign, juster og forbedre det du til slutt har.
    • Hvis du tegner en ekte gjenstand, sammenligne det du har på papiret med originalobjektet.Pass på at formenes dimensjoner stemmer så godt med hverandre som mulig.
    • Tenk på hvordan du vil at treet skal se ut til slutt og lag en lett skisse med blyant.Du kan lage en skisse av den planlagte tegningen din, eller du kan tegne "skjelettet" (som ofte gjøres med tegningskropper).
    • En flott metode er å forestille seg hvilke grunnleggende former objektet består av.Med andre ord, bryte fra hverandre objektet i tankene dine.I de fleste tilfeller er et tre en oval eller trekant sentrert på en sylinder.Tegn begge figurene i 3D slik at du kan legge til detaljene senere i de proporsjonene du ønsker.
    Bilde med tittelen Draw Step 4
    2. Arbeid ut skissen din i detalj.Bruk en tyngre/mørk linje for å markere delene du trenger fra skissen din og bruk et viskelær for å slette delene du ikke trenger.Legg til detaljer litt etter litt, og sørg for å gå tilbake med jevne mellomrom for å se på hele tegningen og sjekke at den utvikler seg slik du ønsker.Lær og eksperimenter med forskjellige teknikker som kan forbedre din evne til å uttrykke ideer gjennom tegning.
  • Tegn skygger.Skygge betyr forskjellene mellom lys og mørkt.Tenk på hvordan lyset treffer et objekt og hvilke deler av objektet som gjør det lyst eller mørkt.Dette kan legge til lysstyrke, intensitet og dybde til tegningen.
  • Se for deg en bowlingkule med den stigende solen i bakgrunnen.Siden solen er nær horisonten, vil lyset treffe bowlingkulen fra en veldig lav vinkel, i motsetning til en høy vinkel (hvor solen skal være rundt middagstid på en solrik dag).Dette betyr at for å fange lyset som treffer bowlingkulen, må du skygge toppen av bowlingkulen lysere enn bunnen, da solen ikke vil treffe bunnen direkte.
  • Øv med skyggene.Hvis du liker veldig realistiske tegninger, studer måten lyset reflekterer fra objekter, inkludert skyggene det etterlater seg.Skygger kan være nesten speilbilder av objektet eller de kan strekkes ut, diagonalt og forvrenges.Vær oppmerksom på typene skygger solen lager i det virkelige liv, og prøv å kopiere dem i tegningen din.
  • Bilde med tittelen Draw Step 5
    3. Legg til et snev av realisme.Selv om du til slutt vil tegne tegneserier eller karikaturer, må du vite hva som gjør et objekt realistisk i tegningen din.Hvis du ønsker å få tegningene dine til å se mer naturtro ut, er det viktig å mestre disse øvelsene.
  • Gjør deg kjent med perspektiv.Perspektiv er ideen om at ting lenger unna ser mindre ut og ting som er nærmere ser større ut.Hvis du tegner et stort objekt (for eksempel en bygning) eller en kompleks scene (som et nabolag), er det spesielt viktig å forstå perspektivet med mindre du vil at tegningen din skal virke tegneserieaktig.Å fokusere på perspektiv når du tegner små, enkle gjenstander (en kube, en stabel med bøker) er en utmerket tegneøvelse.
  • Lær å gjenkjenne proporsjoner.Et forhold er måten ulike deler av et objekt forholder seg til hverandre når det gjelder størrelse.Et forholdstall kan påvirke hvor realistisk en tegning oppfattes.Bruk måleteknikker som en rutenettmetode eller hakemerker for riktige proporsjoner.Å endre proporsjoner – ved å overdrive noen aspekter og minimere andre – kan formidle unike ideer eller representere en spesiell tegnestil.For eksempel har karakterer i karikaturer og anime overdrevne øyne eller proporsjonalt store ansikter.Eksperimenter med å få proporsjonene til objekter og mennesker rett før du snur alt på hodet.
  • lek med farger.Farge gir en annen dimensjon til et stykke.Kontrast, blanding, metning og et fargespekter gjør noen tegninger mer levende, mer realistiske eller abstrakte, avhengig av hvordan fargen ble brukt.Hvis du er interessert, begynn å blande akvareller og akryl.Bland usannsynlige farger og se hvilke nye farger som lages.Kopier noen av tegningene dine, lek med forskjellige farger og se hvordan sluttresultatet endrer seg avhengig av fargene du bruker.
  • Metode 3 av 3: Del tre: Materialer, opptak og tidsbestemt tegning

    Bilde med tittelen Draw Step 6
    1. Hva du trenger for å komme i gang.Skissepapir vil sannsynligvis fungere best for nybegynnere, der veldig glatt papir vil gi deg bedre detaljer, men "grovere" papir vil holde grafitten fra blyanten bedre.
    • Blyanter kommer i forskjellige hardheter: fra "harde" blyanter, som H, til "myke" blyanter, for eksempel 9B.Harde blyanter har liten fargetone som betyr evnen til å gå fra lys til mørk.På den annen side har myke blyanter mye mer nyanse ettersom linjens lysstyrke påvirkes av trykket du bruker på blyanten din.Prøv å skissere med en 6B eller en 8B, en relativt myk blyant, der å trykke hardere på blyanten vil skape mørkere toner.
    • Når du er ferdig, prøv å tegne med kull.Kull kommer i en komprimert pinne eller blyantform.Hardere kull gir en grå fargetone, mens mykere kull er lettere å gni ut.Bruk kull på samme måte som en blyant.Imidlertid kan kull være mer uttrykksfulle enn blyant.Bruk den til å fange brede bevegelser og gester eller bruk den til å lage dype skygger.Hvis du planlegger å male på et lerret, kan kull brukes til skissen før du påfører maling på lerretet.
    Bilde med tittelen Draw Step 7
    2. Hold styr på arbeidet ditt.Sett opp et sted for å oppbevare alle tegningene dine eller oppbevar alt sammen i en kunstmappe.Ved å gjøre dette kan du bidra til å vurdere fremgangen din.Jo mer du blir vant til å tegne, jo mer vil du kunne se feilene dine og jo mer bestemt vil du være for å rette dem.Selv om du fortsetter å tegne, vil du utvikle din egen personlige stil.Det er alltid interessant å se tilbake og se hvordan din evne til å uttrykke deg har vokst.Ikke gi opp!Hvis du øver nok, kan du gjøre det perfekt.
    Bilde med tittelen Draw Step 8
    3. Prøv en tidsbestemt modelltegning.Hvis du opplever at du sliter med proporsjoner, irritert deg over dine stive positurer og det verste av alt, gjør feil som bevisstheten din absolutt vet ikke skal gjøre, er dette en fin måte å bryte den syklusen på.Ta en stoppeklokke.Still stoppeklokken på fem minutter.For et motiv som ikke vil bevege seg som en silkerose, velg noe mer utfordrende som du vil like å tegne mer enn én gang.Det hjelper hvis du virkelig liker emnet.Bruk en myk blyant (klasse B, 2B eller 4B eller en av B-blyantene) og prøv å skissere motivet innen fem eller to minutter.Når alarmen går, slutt å tegne selv om den ikke er klar.Prøv igjen på en ny del av siden.
  • Hver gang du prøver å tegne noe innen fem minutter, vil du legge merke til noe annet ved motivet og fokuset.Du vil rette feil uten å bry deg om å gå tilbake og slette dem.
  • Denne metoden er spesielt god for å tegne folk, siden det ikke er vanskelig å be en venn om å posere for en modelltegning i to minutter, i motsetning til å la dem sitte stille i en time.
  • Når du har laget en modelltegning av et emne i fem minutter, vil det å gi deg selv lengre tid som femten minutter få deg til å føle at du har en evighet på deg til å få det riktig.Du er sannsynligvis ferdig før tiden renner ut.Dette er en utmerket utendørs tegneøvelse hvor lyset kan skifte på en halvtime.
  • Prøv å tegne en kort modelltegning av katten eller hunden din mens du sover.To minutter er omtrent tiden et sovende dyr ligger stille før det ruller eller beveger seg i søvne.
  • Prøv å tegne noe så enkelt som en blyant.Ting som er vanlige og enkle å tegne.Øv på elementet du valgte noen ganger til det ser riktig ut.Når du synes det virker riktig, fokuserer du på et vanskeligere emne, for eksempel et menneskelig ansikt.
  • Tips

    • Fortsett å prøve og ikke gi opp hvis du var dårlig første gang.
    • Hemmeligheten til å lage tegninger av profesjonell kvalitet er å inkludere linje, form, verdi, tekstur og farge.Nesten alle begynner å tegne linjer for å lage former.Ofte stopper nybegynnere her.En tegning må ha noe i seg hvis den er helt hvit, noe kulsort og mange verdier i mellom.Du må vise i tegningen din hva som er glatt og hva som er grovt.Å legge til en eller to farger til en grå blyanttegning vil skape mye interesse.
    • Ikke glem hva den berømte forfatteren James A. Owen sa en gang: "Tegning er bare to ting, å sette linjer på papir og bestemme hvor han skal gå".”
    • Husk at ditt beste er ditt beste.Ikke sammenlign deg selv med andre profesjonelle arbeider.
    • Noen av de beste kunstverkene har den beste skyggen.Når du først har mestret skyggelegging, er du godt i gang.Husk at øvelse gjør mester.
    • Å skråstille blyanten (eller grafitten) på blyanten din kan også brukes som skyggeteknikk.
    • En annen hemmelighet for å tegne realistiske bilder er å prøve å få dem til å se tredimensjonale ut.Dette gjøres ikke bare ved skyggelegging, men også av tekstur og retningen på linjene.Hvis du for eksempel tegner en ball, tegner du buede linjer.
    • Gi variasjon til det du tegner.Arbeid for eksempel med å tegne livløse gjenstander, ta en pause og arbeid med mennesker neste dag.Dette holder hjernen frisk og hindrer deg i å bli frustrert.
    • Bruk en blyant og "grovt" papir som har blitt brukt på den ene siden for å tegne figurene dine eller for å øve på å skissere.Spar penger og trær ved å spare godt papir for ditt beste arbeid.
    • Vær oppmerksom på kritikk og bruk den til å forbedre deg selv.Det er vanlig at amatører blir støtt av kritikk, men vanligvis er det ikke dårlige intensjoner.Erkjenne feilene i kunsten din og prøv å overvinne dem.
    • Noe av det beste du også kan begynne å gjøre er bare å tegne figurer!Og når du er ferdig med det, fortsett og begynn å vurdere ditt eget arbeid, legg til detaljer og snart er du på rett spor.
    • Ta tegnetimer.Du kan lære mange teknikker og tips fra fagfolk.Ikke vær redd for tegnenivået ditt – en kunsttime handler ikke om å vise seg frem, det handler om å lære og dele nye ting fra andre.
    • Tegning er en kunst og krever stor presisjon, men du kan lære å tegne.Du trenger ikke å være naturlig, du må bare kunne bruke litt tid på å lære!
    • Dater hver skisse og tegning.Det er bra for moralen å se hvor mye du har forbedret deg, å kunne legge merke til den faktiske fremgangen etter uker og måneder.
    • Gleden ved å tegne er å kunne tegne fritt, så vær tålmodig med deg selv når du føler at du ikke går raskt nok frem som du ønsker.Det er alltid greit å gjøre feil.Selv de beste kunstnerne gjør feil når de tegner som en del av rutinen.
    • Finn inspirasjon i alt.Nyheter, landskap, følelser, alt kan tegnes realistisk eller abstrakt.
    • Tegneskoleelever som ønsker å skille seg ut fra resten av klassen bør tegne med fargeblyanter.
    • Pass på at du bruker en blyant med et godt viskelær for å viske ut alt.
    • Ikke tegn med mye press på papiret ellers, hvis du vil slette det, vil du fortsatt kunne se det.

    Advarsler

    • Vær alltid åpen for kritikk når du viser arbeidet ditt.
    • Lær å skille nyttig kritikk fra nedslående kritikk.Kritikk er alltid spesifikk og gir vanligvis forslag til forbedringer.Nedslående kommentarer er vanligvis personlige, de kan inneholde fornærmelser og fortelle deg ting som «gi opp, du har ikke noe talent.«Ignorer og unngå nedslående reaksjoner.Vis kunsten din til folk som tegner bedre enn deg for nyttig kritikk.
    • Folk kan le av deg, ignorere dem.Hvis de forsto noe om kunst, ville de vite at det krever mye hardt arbeid for å lykkes med å tegne.
    • Vis arbeidet ditt til andre mennesker på egen risiko, presenter arbeidet ditt kun for de du vet vil oppmuntre deg.Be dem om å være ærlige og deretter forbedre seg basert på tilbakemeldingene.

    Оцените, пожалуйста статью