Gratis trinnvis instruksjoner 
For eksempel, i «Die Hard», ønsker John McClane å redde sin kone, pluss gislene holdt fanget av Hans Gruber. Din antagonist trenger ikke nødvendigvis å være en person. Det kan også være et monster, eller villmarken. For eksempel, i "The Revenant" må hovedpersonen overleve en hard vinter for å komme tilbake til leiren sin. 
La hovedpersonen din gjøre feil nå og da for å gjøre ham/henne mer troverdig og legge til litt ekstra konflikt. La karakteren din starte på et sted hvor de føler seg komfortable, men hvor de trenger noe som tar dem inn i ukjent territorium. På den måten må de tilpasse seg og gi opp ting for å få det de ønsker. 
For eksempel kan en logline for filmen `Ratatouille` lese: `En rotte som ønsker å bli kokk må jobbe med en amatørkokk for ikke å bli fanget av den mistenkelige kokken`. For eksempel kan logglinjen for "Ringenes Herre" lyde: "En ung mann, med hjelp av en liten gruppe venner, må smugle en ring over hele landet for å beseire en skurkaktig hersker.’ 
Noen manusforfatterprogrammer, som WriterDuet og Final Draft, har digitale kartotekkort som du kan jobbe med. På dette stadiet er det ingen gode eller dårlige ideer ennå. Hvis du synes noe ville vært morsomt eller kult å inkludere i manuset ditt, skriv det ned på et kort og spør deg selv senere om det passer inn i historien. Kanskje du kan bruke forskjellige fargede kort for bestemte karakterer eller handlinger, slik at du lettere kan finne dem senere. 
I de fleste filmer og TV-serier vil scenesekvensen være kronologisk, men du kan også legge til en og annen hendelse som et tilbakeblikk eller se inn i fremtiden for å legge til overraskende vendinger, som i `Eternal Sunshine of the Spotless`. Mind`, eller "Begynnelse". 
Del to er vanligvis den lengste av de tre delene og tar opp omtrent halvparten av manuset ditt. Hvis du skriver et TV-manus, ta pauser akkurat når en reklamefilm skulle starte. 
Ikke bli motløs hvis du ikke når målet ditt hver dag. Å skrive kan være veldig vanskelig fordi det krever mye kreativitet. Selv profesjonelle forfattere sitter noen ganger fast. 
Prøv å skjule karakterenes navn og gjett hvem som snakker basert på deres talestil. Hvis dialogen alltid høres ganske lik ut, rediger den til hver person er unik og gjenkjennelig. 
Denne regelen bør brytes noen ganger, spesielt under det første utkastet ditt, fordi du alltid kan endre scenene senere om nødvendig. 
Hvis du får en idé som ikke er inkludert i utkastet ditt ennå, ta det med i historien din. Du vet aldri om det passer med resten av historien din før du prøver den. 
Reglene for lengden på TV-manus er strengere enn for spillefilmmanus. 
Ikke fokuser på å forbedre grammatikk og staving ennå; du kan gjøre det senere. 
For eksempel, å vise en karakter som går hjem etter jobb gir ingenting til historien. Men hvis han/hun har et romantisk møte på vei hjem, kan det selvfølgelig tilføre historien noe. 
En 10 år gammel karakter som sier: "Jeg tror ikke dette vil ende godt," høres litt stivt ut. I stedet kan du endre dialogen til "Jeg tror ikke dette vil gå bra." 
Lag endringer i et eget dokument først, slik at du alltid starter på en fersk ny side. Du kan også fortsatt klippe ut og lime inn deler av eldre versjoner som du likte i den nye versjonen. 
Du trenger ikke å angi postadressen din på tittelsiden til manuset ditt. 
Du kan for eksempel ha sceneoverskrifter som: "INT. KLASSEROM - DAG` eller `EXT. PARKERINGSPLASS - NATT`. Hvis du ønsker å spesifisere en viss plass litt mer, legg dette til etter plasseringen. Du kan for eksempel skrive `INT. TYLERS HUS - SOVEROM - NATT.’ Plasser sceneoverskriftene 4 cm fra venstre side av siden. 
For eksempel, i stedet for «Kaken lukter godt», kan du si noe sånt som: «Alex går bort til kaken og snuser på den deilige duften. Han får vann i munnen og han kan nesten ikke vente.’ Når du introduserer en karakter for første gang, skriv navnet hans/hennes med store bokstaver og gi en kort visuell beskrivelse. Du kan for eksempel skrive: "SYDNEY, 23, rusler gjennom campus i posete bukser og nipper til en kopp kaffe." Gi alltid handlingslinjene like mye plass; 4 cm fra venstre, og 2.5 cm fra høyre side. 
Når karakterer ikke er på bildet mens de snakker, setter du (O.s.) etter navnet deres for å indikere at de er ute av bildet. Plasser navnene på tegnene 10 cm fra venstre kant og dialogen 6 cm fra venstre kant av siden. Du kan også sette et ord i parentes etter en karakters navn for å formidle deres humør eller tonen i stemmen deres. For eksempel kan det stå noe sånt som "(redd)" eller "(spent)". Hold brakettene 8 cm fra venstre marg. 
Pass på overgangene 2.Hold deg 5 cm unna høyre kant av siden. Start alltid neste linje etter en overgang med en ny sceneoverskrift. 
Plasser sidetallene godt over 1 cm fra toppen av siden og til høyre for høyre marg.
Skriv et manus
Innhold
Har du en god idé til neste suksessfilm eller TV-serie? Hvis du i årevis har drømt om at arbeidet ditt skal vises på TV eller på skjermen, er det første skrittet å ta å skrive et manus. For å få en spennende og dramatisk historie, la karakterene du skaper oppleve spennende og livsendrende eventyr. Vi vet at det er vanskelig å ta det første steget, men her er hvordan du best kan begynne å jobbe med manuset ditt, fra hovedhistorien til den endelige revisjonen. Om noen måneder vil du ha et detaljert scenario som du kan dele med verden!
Trinn
Metode 1 av 4: Det store bildet
1. Brainstorm premisset for historien din ved å stadig spørre deg selv "hva hvis". Premisset for manuset ditt er kjernen i historien din, så velg en idé du ønsker å konkretisere. Formuler premisset ditt som et "hva hvis"-spørsmål for å hjelpe deg med å avklare en del av den sentrale konflikten for deg selv. Se etter inspirasjon fra ditt eget liv, nyhetene, bøkene eller andre filmer, slik at du finner noe som virkelig interesserer deg.
- Spørsmålet `Hva om Peter Pan vokste opp og glemte Neverland?`, for eksempel, er premisset for filmen `Hook`.
- Spørsmålet `Hva om en vanlig gutt oppdager at han faktisk er en mektig trollmann??’ er et annet eksempel på et godt premiss; "Harry Potter".
- Skriv ned nye ideer umiddelbart i en notatbok eller notisblokk, eller på telefonen. Du vet aldri når inspirasjonen slår til.
2. Tenk på en hovedperson og en antagonist for historien din. Hovedpersonen er hovedpersonen i historien din, den som publikum bør komme til å elske. Gi denne karakteren et overordnet mål som han/hun til slutt må oppnå, men gi ham/henne også en karakterfeil som må overvinnes før målet kan nås. Antagonisten må alltid aktivt prøve å forpurre planene til hovedpersonen din. For å gjøre skurken din mer interessant, brainstorm en karakter som går direkte mot hovedpersonens mål.
3. Gi historien din en konstant konflikt for å skape en spenningsbue for karakteren din. Hvis hovedpersonen din klarer alt enkelt i begynnelsen av historien, vil scenariet ditt være mindre interessant. Brainstorm hovedpersonens mål og trinnene han må ta for å nå det målet. Lag deretter konflikter som utfordrer karakteren din og tar ham ut av komfortsonen. Disse konfliktene kan komme fra antagonisten din, eller fra feil avgjørelser karakteren din tar. På slutten av manuset ditt, la karakteren din nå målet sitt, men få ham/henne til å gå gjennom noen endringer underveis.
4. Skriv en logline med 1 eller 2 setninger for å oppsummere historieideen din. Logglinjen din selger premisset ditt og er det du forteller andre for å få dem begeistret for ideen din. Nevn hovedpersonen din, hans/hennes overordnede mål og hva som står i veien for ham/hennes. Arbeid på noen forskjellige måter å skrive logglinjen på og fortell den til noen få personer for å se om de er interessert i premisset ditt.
5. Skriv ned alle sceneideene dine på separate notatkort. Brainstorm på hendelser eller problemer du vil at hovedpersonen din skal møte i manuset ditt. Når du har en ny idé, ta et nytt notatkort og skriv det ned. Beskriv hovedelementene i en scene med ca. 7 ord og skriv med blokkbokstaver slik at kortene er enkle å lese. Ha mellom 40 og 60 kartotekkort når du er ferdig.
6. Arranger scenene dine i den rekkefølgen du vil ha dem i manuset ditt. Plasser kartotekkortene dine på et bord eller heng dem på en oppslagstavle slik at du enkelt kan se alle scenene. Omorganiser scenene for å se hvilke scener som passer godt sammen. Siden du fortsatt er i de tidlige stadiene, kan du legge til eller fjerne så mange kort du vil.
7. Start en ny del av historien din når karakteren din treffer et høyt eller lavt punkt. Filmmanus består vanligvis av tre deler, som hver består av flere påfølgende deler. I den første delen introduserer du verden som historien foregår i og hovedpersonen. På slutten av første akt, la karakteren din ta en avgjørelse som vil ta ham/henne til målet og forandre livet hans/hennes. I løpet av den andre delen, konfrontasjonen, vil du se hvordan hovedpersonen din jobber for å nå målet sitt og hvordan antagonisten ønsker å stoppe ham. La slutten av den andre delen bygge opp til et klimaks, et oppgjør mellom karakterene dine, før du implementerer løsningen, eller del tre, for å avslutte historien din.
Metode 2 av 4: Første versjon
1. Sett en måldato for når du vil fullføre manuset ditt. Det er alltid lettere å jobbe med noe hvis du gir deg selv en frist – dette kan hjelpe deg med å holde fokus. Manusforfattere trenger vanligvis omtrent 5 til 6 uker på å skrive et manus, så mål å fullføre manuset innen den tidsrammen. Merk av fristen i kalenderen din og lag påminnelser for deg selv slik at du når målet.
- Be andre om å hjelpe deg med å huske målene dine, slik at du er mer motivert til å fullføre i tide.
2. Gjør 1 eller 2 sider hver dag. Sørg for at du kan sette av litt tid hver dag til å skrive slik at du kommer inn i en daglig rutine. Finn et rolig sted hvor du ikke lett blir distrahert og fokuser helt på scenarioet ditt. På den måten når du enkelt sluttmålet ditt. Med et tempo på 1 eller 2 sider om dagen kan du vanligvis fullføre et scenario innen 2 måneder.
3. Gi hver karakter en unik stemme i dialogene. Bruk dialog for å fremme scenene dine og presentere ny informasjon for/om karakterene. Pass på at karakterene ikke sier ting leseren allerede vet, slik at det ikke blir kjedelig. Når du introduserer en ny karakter, sørg for at stemmen deres er forskjellig fra de andre karakterene slik at de ikke høres for like ut.
4. Begrens hver scene til 3 sider eller mindre. Skriv alltid scenene dine for å fremme historien på en eller annen måte, enten det er gjennom dialog eller gjennom handlingene til karakterene. For å holde manuset ditt spennende og actionfylt, må du alltid bestemme det viktigste øyeblikket i scenene du skriver til. Planlegg starten på en scene slik at du ikke kommer inn før siste mulige øyeblikk. Avslutt en scene så snart som mulig etter hovedhandlingen for å holde handlingen i bevegelse.
5. Skriv uten å lese eller redigere teksten på nytt. Selv om det kan være veldig fristende å få alt rett på papiret på en gang, er det bedre å ikke lese tilbake det du har skrevet og begynne å korrigere ting. La ideene løpe løpsk og bare skriv ned det du tenker på i det øyeblikket. Ha det gøy med din egen kreativitet og tillat deg selv å gjøre endringer i historien mens du skriver.
6. Når du skriver et manus, prøv å skrive mellom 90 og 130 sider. Som en retningslinje bør hver side i manuset ditt ta omtrent 1 minutt på filmlerretet. Selv om noen filmer er kortere enn 90 minutter, eller lengre enn 130 minutter – prøv å holde deg til denne retningslinjen for ditt første manus, siden det vil bli lettere akseptert av profesjonelle.
7. Lag et TV-manus på mellom 22 og 75 sider. Lengden på en TV-episode avhenger av sjangeren. Hvis du skriver en episode for en TV-serie, hold den mellom 22 og 45 sider, siden dette vil fylle omtrent en halvtime. Hvis du jobber med en spillefilm som kan vare en time, skriv et manus på 45 til 75 sider.
Metode 3 av 4: Revisjoner
1. Legg manuset ditt til side i to uker for å ta litt avstand fra det. Du har nettopp brukt mye tid på manuset ditt og karakterene, så det kan være ganske vanskelig å begynne å redigere med en gang. Når du er ferdig, ta en pause fra manuset ditt en stund og la det være i fred. Etter omtrent to uker vil du ha en ny titt på ting igjen, og du kan se ting du ikke hadde lagt merke til før.
- Du kan starte et nytt prosjekt i mellomtiden, eller bare slappe av og være glad for at du er ferdig med utkastet.
2. Les manuset ditt på nytt for å finne passasjene som ikke gir mening for deg. Les manuset høyt for deg selv slik at det er lettere å legge merke til feilene. Fokuser på de større problemene først, for eksempel forvirrende passasjer, uklare motiver og temaer som ikke helt blir som du hadde tenkt. Mens du går gjennom manuset, merker du delene du vil revidere.
3. Fjern eller rediger visse scener som ikke legger til noe nytt til handlingen. Hver scene i manuset ditt bør bringe karakteren din nærmere målet, eller avsløre ny informasjon. For hver scene, spør deg selv hva sammenhengen er mellom scenen og handlingen. Hvis du ikke finner en god grunn til å inkludere en bestemt scene i manuset ditt, er kanskje den scenen ikke nødvendig.
4. Les dialogene høyt for å se om de høres naturlige og realistiske ut. Noen må uttale setningene du skrev, så spill det selv først for å se om det kommer naturlig. Hvis du opplever at du snubler over ordene dine eller hvis dialogen din høres robotaktig ut, kan det hende du må justere setningsstrukturen for å få den til å høres bedre og lettere å forstå.
5. La noen du stoler på lese manuset ditt og gi tilbakemelding. Det er alltid hyggelig å ha noen andre til å lese manuset ditt igjen, så snakk med venner, foreldre eller lærere for å se om noen av dem vil gi deg tilbakemelding. Be dem om å påpeke hva de har problemer med i manuset ditt og still spesifikke spørsmål om visse ting du ikke helt har funnet ut av ennå. Etter at de har lest alt, spør du hvilke deler de syntes var forvirrende eller vanskelige å følge.
6. Fortsett å skrive om til du er fornøyd med manuset ditt. Det kan ta litt tid å perfeksjonere scenarioet ditt før det er akkurat slik du vil ha det, så ikke forvent å fullføre etter 1 eller 2 versjoner. Fortsett å redigere og revidere manuset til alt er så klart som mulig og be om tilbakemelding etter hver revisjon. Denne poleringen kan være litt tidkrevende, men senere vil du være glad du gjorde det.
Metode 4 av 4: Scenariolayout
1. Bruk 12-punkts Courier-fonten for hele manuset. Courier er standardfonten for manus, så ikke bruk andre fonter. Du kan jobbe i en standard tekstbehandler, eller du kan prøve programvare spesielt laget for manusskriving, da den automatisk velger riktig font og formatering.
- WriterDuet og Celtx er to populære gratis programmer for manusskriving som du kan prøve.
- Du kan også velge å betale for manusforfatterprogramvare med flere funksjoner, for eksempel Final Draft, Fade In eller Highland.
2. Skriv tittel, navn og kontaktinformasjon på forsiden. Tenk på en tittel for manuset ditt og skriv den med store bokstaver midt på siden. Gå til neste linje og skriv "skrevet av" med små bokstaver. Gå så ned en annen linje og skriv for- og etternavnet ditt der. Ditt telefonnummer og e-postadresse vil komme til deg nederst til venstre på siden.
3. Når du introduserer en ny plassering, bruk sceneoverskriftene med stor bokstav. Sceneoverskriftene, eller `sluglines`, lar leseren din vite hvor handlingen til en scene finner sted. Start overskriften med `INT.` for innendørsplasseringer og `EXT.når en scene finner sted utenfor. Skriv deretter navnet på stedet etterfulgt av en bindestrek. Angi deretter tidspunktet scenen finner sted ved å bruke ord som "DAG", "NATT eller "MORGEN".
4. Beskriv omstendighetene og hva karakterene gjør i "handlingsblokker". Beskriv alltid visuelle detaljer og hva som skjer i en scene i nåtid. Angi plasseringen og la leseren få vite hva karakterene dine driver med. Fokuser bare på det publikum i scenen kan se eller høre, for du kan gjøre det visuelt.
5. Når noen snakker, sett navnene på karakterene og dialogen midt på siden. Hvis en karakter begynner å snakke, start en ny linje midt på siden. Bruk stor bokstav i navnet til karakteren før du starter en ny linje. Skriv deretter hva karakteren sier som dialog under hans/hennes navn.
6. Legg merke til overganger på høyre side av siden. Overganger hjelper deg med å flytte fra scene til scene, og lar leseren din vite at du er i ferd med å endre plassering. Start med en ny linje på slutten av scenen. Bruk uttrykket "CUT TO:", "DISSOLVE TO:" eller "FADE OUT:" for å indikere hvordan du vil bytte fra forrige scene til neste.
7. Legg til sidetall fra den andre siden øverst til høyre. Du trenger ikke sidetall på tittelsiden eller på den faktiske første siden av manuset. Sett `2. på den andre siden av manuset ditt.` i øvre høyre hjørne. Nummer resten av sidene på samme måte.
Tips
- Les manus fra filmer du liker, slik at du kan se hvordan de er skrevet. Søk på nettet etter filmens navn pluss uttrykket "manus PDF" for å se om du finner kopier.
- Ikke bekymre deg hvis det første manuset ditt ikke er perfekt. Det er normalt at det første manuset ditt ikke er så bra - jo mer du skriver og øver, jo bedre blir du!
- Følg byråer og produksjonsselskaper på nettet mens du skriver manus, slik at du kan lære mer om bransjen og hva slags underholdning folk ser etter.
Artikler om emnet "Skriv et manus"
Оцените, пожалуйста статью
Populær
