Denne artikkelen ble bidratt av Halle Payne, et pålitelig medlem av wikiHow-fellesskapet. Halle Payne har vært på fottur og backpacking i Nord-California i over 3 år. Hun har vært guide for Stanford University`s Outdoor Education Program, en turguide for Stanford Sierra Conference Center, og har undervist i naturopplæring og klasser i Leave No Trace-prinsipper.
Denne artikkelen inneholder , som finnes nederst i artikkelen.
Denne varen er 2.328 visninger.
En sang står eller faller med sterke tekster. Tekster sikrer at lytteren kan identifisere seg med noe, at han eller hun kan synge med og at det er en mening bak sangen. Enten dette er en protestsang, en sang om kjærlighet eller hjertesorg, eller bare den neste velkjente radiosangen, kan lære å skrive meningsfulle tekster hjelpe deg med å skrive en kraftfull og vellykket sang.
Trinn
Del 1 av 5: Velge et emne
1. Bestem hva sangen din handler om. Den enkleste måten å skrive meningsfulle tekster på er først å bestemme hva du vil at sangen skal bety. Sanger kan handle om nesten alle emner, men du bør velge et emne som er personlig knyttet til deg.
Brainstorm om temaer som er viktige for deg. Tenk på hva som skjer i livet ditt, og utvid det deretter til din kultur, din by eller til og med ditt land.
Tenk på spesifikke øyeblikk da du virkelig slet med dette emnet. For eksempel, når du skriver om hjertesorg, tenk på følelsene dine for deg selv eller en annen person da du ble forlatt. Når du skriver om et kulturelt spørsmål, tenk på et enkelt øyeblikk som oppsummerer den opplevelsen.
Vurder både hvordan du følte det da og hva du lærte av den opplevelsen.
2. Skriv fritt om emnet ditt. Gratis skriving er en enkel måte å starte når du opplever writer`s block. Still inn en tidtaker på fem minutter når du har valgt et generelt emne for sangen din. I løpet av disse fem minuttene, skriv uten å stoppe mens du har motivet i tankene og fortsett å skrive til du hører timeren.
Prøv å ikke tenke for mye på hva du skal skrive. Bare skriv ned det første ordet/ideen/bildet/lyden som dukker opp når du tenker på emnet ditt.
Ikke bekymre deg for stavemåte, revisjoner eller om ordene gir mening. Målet er å fortsette å skrive slik at du får så mange ideer som mulig.
Fortsett å skrive til timeren går av. Selv om du må skrive useriøse ord til det neste ordet dukker opp, er det bare å flytte pennen over papiret.
EKSPERTIPS
Halle Payne
Fottur- og ryggsekkguideHalle Payne har vært på fotturer og ryggsekktur i Nord-California i over 3 år. Hun har vært guide for Stanford University`s Outdoor Education Program, en turguide for Stanford Sierra Conference Center, og har undervist i naturopplæring og klasser i Leave No Trace-prinsipper.
Halle Payne Tur- og ryggsekkguide
Prøv å synge i dusjen eller andre steder du føler deg komfortabel. Halle Payne, singer-songwriter: "Når jeg har writer`s block, går jeg ofte bare i dusjen og Jeg synger det jeg føler for. Vanligvis er det en tilfeldig og useriøs tekst, men mens jeg prøver ting kan jeg finne en kommer over en melodi eller frase som jeg virkelig liker, og som kan gi utmerket inspirasjon til en ny sang."
3. Avgrens listen. Når timeren går av vil du ha en liste over tilfeldige ord, og du må se gjennom den og velge de beste ordene. Tenk på hvilke ord som fremkaller mest, bærer mest bilder, bærer mest følelser og selvfølgelig er mest relevante.
Match de beste 10 til 12 ordene fra listen din.
Det er greit hvis du har mer enn 12 veldig gode ord. Du trenger ikke å bruke alle, og det kan være nyttig å ha noen ekstra ord som kan deles ned forresten. Hvis du ikke har minst 10 ord, prøv å skrive ytterligere 5 minutter gratis.
4. Finne sammenhenger. Nå som du har en liste med ord, må du finne tematiske sammenhenger mellom noen av disse ordene. Tenk på assosiasjoner du har med hvert ord og hvorfor disse assosiasjonene eksisterer i livet ditt.
Ved å knytte forbindelser vil du legge til følelser til ordene. Selv om det for øyeblikket bare er en liste over tilfeldige ord, blir hvert ord meningsfylt når du oppretter implisitte og eksplisitte forbindelser.
Skriv ned noen ord, et uttrykk eller til og med en setning om hvert ord og assosiasjonene knyttet til det. Disse skal ikke nødvendigvis bli dine tekster, men disse skrevne "kommentarene" kan tjene som en byggestein for dine faktiske tekster.
5. Prøv å skrive ned korte uttrykk. Hvis du føler deg komfortabel på dette tidspunktet i skriveprosessen, prøv å konvertere ordene og forklaringene/assosiasjonene dine til noen korte uttrykk. De trenger ikke å være perfekte, rime eller til og med gi mening. Men kanskje du vil være i stand til å gjøre et av disse uttrykkene til en setning eller til og med hovedlinjen i teksten.
Ikke tenk på en hel sang på dette tidspunktet. Bare la disse ufullstendige/delvise ideene komme ut av listen din og ha emnet for sangen i tankene mens du leker med disse korte frasene og la dem vokse.
Del 2 av 5: Å skrive refrenget
1. Brainstorm om refrenget. Før du begynner å skrive denne delen av sangen, ta en titt på listen over uttrykk du har forberedt. Se hvilke uttrykk som inneholder de sterkeste, mest levende og mest relevante ordene umiddelbart relatert til det valgte temaet/emnet.
Refrenget starter vanligvis med en linje eller to og utvides deretter. Refrenget skal ikke ha noen rytme, men det skal være fengende og involvere lytteren.
Prøv å utvide frasene som mest representerer eller fremkaller emnet for sangen din. Fortsatt ikke bekymre deg for perfeksjon på dette tidspunktet. Bare prøv å utdype det du allerede har skrevet.
2. Bestem ditt synspunkt. Alle tekster kan skrives fra forskjellige perspektiver, og som forfatter er det din jobb å bestemme hvilket synspunkt som fungerer best for sangen. Du må kanskje prøve noen forskjellige perspektiver før du finner den beste måten å fortelle en bestemt historie på.
Første person entall (med "jeg", "meg" og "min") er en av de mest populære perspektivene fordi den formidler den personlige opplevelsen samtidig som den forblir veldig gjenkjennelig. Noen som hører på sangen (og spesielt noen som synger med!) vil lett erstatte "jeg" når en sang er gjenkjennelig.
Det at en sang er gjenkjennelig i førsteperson betyr ikke automatisk at dette perspektivet passer for hver sang. Kanskje handler sangen din om å være vitne til noe i stedet for å delta i det.
Lek med forskjellige perspektiver og se hva som føles riktig for det du prøver å si.
3. Bygg refrenget rundt følelser. Noen av de kraftigste refrengene fanger og uttrykker de rå fundamentale følelsene i hjertet av en sang. Ikke gjør refrenget for komplisert (med mindre det er din stil og det føles riktig). Det handler om å få refrenget til å resonere følelsesmessig og tematisk matche emnet for sangen din.
Mens du skriver linjene i refrenget ditt, prøv å sentrere denne delen av sangen på et bestemt følelsesmessig perspektiv. Å prøve å omfatte for mye av refrenget ditt vil få det til å virke forvirrende, slurvete og komplisert for lyttere.
Hvis du har problemer med å bestemme deg for hva den sentrale følelsen i sangen din er, gå tilbake til det valgte emnet og søk i listen over ord/setninger etter et felles tema. Hvis emnet ditt er ganske spesifikt, burde det ikke være så vanskelig å finne de samsvarende følelsene.
4. Lek med struktur. Strukturmessig har et refreng vanligvis mellom fire og seks linjer. Det kan rime, men det trenger ikke. Den kan også inneholde en tekst som stadig kommer tilbake. Det er ingen faste regler for strukturen til et refreng, men vit at standardformen kan bidra til å skape et refreng med mer strukturell sammenheng.
En vanlig form for refreng er AABA, som betyr at den første, andre og fjerde linjen enten rimer eller har en tilbakevendende frase. Den tredje linjen skal være tematisk relatert til linje en, to og fire, men den kan ha en vri som gjør den litt annerledes.
5. Les det du allerede har skrevet. Når du har noen linjer i refrenget, se om det gir mening som helhet. Tematisk skal refrenget i utgangspunktet oppsummere den emosjonelle responsen på hendelser, personer eller steder fra versene. Selv om du ikke har skrevet noen vers ennå, bør refrenget ditt på dette tidspunktet beskrive et klart svar på hva sangen handler om.
For eksempel, i en sang om hjertesorg, skal refrenget beskrive den følelsesmessige responsen når du mister noen. Versene kan beskrive hvordan hjertesorgen startet, men refrenget skal være veldig emosjonelt og visuelt og/eller inneholde reaksjonen på slutten av forholdet.
En protestsang hvis vers gjenforteller/detaljerer en sosial begivenhet (som for eksempel henrettelsen av en som ble urettmessig anklaget) bør ha et refreng som beskriver hva dette betyr – det kan være sinne, redsel, sorg eller noe helt inneholder, men den har funksjonen som en slags oppsummert respons på emnet.
Del 3 av 5: Å skrive versene
1. Bestem handlingen. Nå som du har et emne og et svar, trenger du mer eller mindre å beskrive hendelsene som førte til dette svaret. En av de viktigste delene av sangvers er handlingen som setter sangens historie i gang. Handling hjelper også til å vise leseren eller lytteren nøyaktig hva du tenker eller føler uten å eksplisitt uttrykke tankene eller følelsene dine.
Det gamle ordtaket `ikke fortell, men vis` gjelder også for å skrive tekster.
Det er sterkere å høre en linje som sier "Jeg vil skrive navnet ditt i hvert hjerte jeg kommer over" enn bare "Jeg elsker deg". Å si "Jeg elsker deg" i en sang kan kjede publikum, mens litt beskrivende handling som indikerer kjærlighet er mye mer meningsfylt.
Hvis du har det vanskelig med handlingen til versene dine, se tilbake på den originale listen din, les refrenget ditt og tenk på det sentrale emnet i sangen din. Du bør kunne komme opp med noen konkrete, beskrivende handlingsregler.
Hvis du har problemer med å skrive de fortellende versene til sangen din, kan du prøve å skrive en veldig kort historie om emnet. Det kan hjelpe å bestemme hva som skal være den riktige handlingen eller rett og slett få flere ideer ned på papiret. Det vil i det minste gjøre sangen din kraftigere.
2. Velg ditt bilde. Når du kjenner handlingen til motivet, kan du bruke beskrivende ord for å lage relevante bilder for lytteren. Bildene dine må oppstå fra handlingen du har beskrevet, og helheten må henge sammen. For eksempel, i en sang om tapet av noen, kan du legge til en linje som beskriver noen som faller på kne og gråter i tårer. Dette er en sterk visuell pekepinn som informerer publikum om styrken i forholdet, samtidig som det støtter den emosjonelle responsen i refrenget.
Publikum kan ikke "se" hva du føler i sangen, men visuelle tekster kan gi lytterne en følelse av hva du gjorde da du følte det slik. Det gjør det lettere for publikum å finne ut betydningen av sangen. Det gjør også historien du forteller mer personlig.
3. legge til flere detaljer. Detaljer gir liv til bildene. Bruk kraftige, overbevisende adjektiver for å fullføre bildene dine samtidig som du legger til mening. For eksempel, i en linje som beskriver å falle på knærne og gråte etter å ha mistet noen, kan du beskrive hvordan bakken føltes under knærne eller hvordan vinden blåste mot ryggen din. Disse spesifikke detaljene gjør en generell begivenhet til noe veldig personlig. Selv om lytteren sannsynligvis allerede har mistet noen, falt han eller hun sannsynligvis ikke med knærne i gjørma en kald novembermorgen.
Ikke bruk generiske beskrivelser som "ensom" eller "vakker". Prøv å være så unik som mulig, da dette vil få sangen din til å skille seg ut fra resten av sangene om samme emne. Det vil også legge til mye følelser og mening til versene, og det kan gjøre dem mer gjenkjennelige.
Gjør sangen spesifikk. Beskriv været, tid på året eller hvilke klær noen hadde på seg i sangen. Dette vil gi sangen liv enda mer ved å fokusere på den spesifikke hendelsen.
4. Finn riktig ordning. Versene dine kan beskrive en sentral hendelse kronologisk (i den rekkefølgen det hele skjedde) eller versene dine kan være en mer generell meditasjon over hendelsen som førte til den emosjonelle responsen. Uansett må du leke deg med strukturen til versene for å finne det arrangementet som passer best for din sang. Hvis sangen din handler om en virkelig hendelse fra fortiden (for eksempel døden til en viktig person i livet ditt), er et kronologisk arrangement det mest logiske valget. Hvis det handler om en generell livshendelse (som slutten av et forhold), kan du leke med hendelsesforløpet slik at hvert vers bygger opp til refrenget.
Den første linjen i hvert vers er viktig, men den første linjen i det første verset er sannsynligvis den viktigste setningen i sangen. Dette vil sikre at lytteren fortsetter å lytte til sangen eller ikke.
Bruk åpningslinjen til hvert vers for å fange lytterens oppmerksomhet samtidig som du fanger stemningen til det som kommer. Det er ofte greit å lage denne fortellingen, fordi dette kan gjøre budskapet mye tydeligere fra starten av.
Prøv å stoppe ett eller to fengende uttrykk eller konkrete bilder i begynnelsen av sangen. Dette kan bidra til å beholde lytterens oppmerksomhet og nysgjerrighet.
Repetisjon er nyttig i en sang (så lenge det er litt variasjon i sangen), men pass deg for klisjeer. Hvis publikum kan forutsi hva neste linje blir uten å ha hørt sangen før, vil de ikke finne sangen spesielt interessant.
Husk å begrense deg til et sentralt tema/emne gjennom hele utgaven! Det er greit hvis du snakker om noen forskjellige hendelser eller minner i et vers, men de bør alle forholde seg til hendelsen refrenget beskriver så følelsesmessig.
Del 4 av 5: Fullfører sangen
1. Bestem om du vil bruke et pre-refreng. Et pre-refreng leder lytteren fra et vers til refrenget. Det lar ofte de narrative beskrivelsene av verset blande seg inn i refrengets emosjonelle respons. Det fremre refrenget kan allerede antyde følelsene til refrenget eller bare bygge bro mellom de to delene av sangen.
Et pre-refreng er ikke nødvendig. Ikke alle sanger har et pre-refreng. Men når den brukes riktig, kan den veldig effektivt forberede lytteren på refrenget.
Å hoppe fra det narrative verset til den emosjonelle responsen kan fungere uten overgang, men det kan også føles rart og ufullstendig. Bare du kan bestemme om du vil inkludere et pre-refreng eller ikke, og det vil sannsynligvis avhenge av hvordan du føler at sangen skal fortelle din personlige historie.
2. Ta alt sammen. Nå som versene dine er narrative beskrivelser av en hendelse og refrenget oppsummerer den levende følelsesmessige responsen på den, må du begynne å se på sangen som en overordnet helhet. Refrenget skal være den emosjonelle kjernen i sangen, men versene skal bygge til den emosjonelle kjernen. Hvis publikum ikke ser refrenget som en forståelig respons på versene, vil det være forvirrende og kan til og med skremme lytteren.
Selv om versene beskriver flere hendelser eller omhandler ulike aspekter av samme hendelse, må de alle jobbe sammen for å jobbe mot den emosjonelle responsen som utgjør refrenget.
Prøv å minimere følelsene i versene. For mange følelser spredt overalt kan gjøre det vanskelig for en lytter å behandle sangen.
Gjør versene konkrete. De skal aktivt beskrive mennesker, steder, omstendigheter eller situasjoner uten å flyte over av følelser.
Hvis du har problemer med å finne en linje for det første verset ditt, prøv å nynne med på melodien som stadig kommer tilbake i sangen. Selv uten musikk bør du kunne få en grov ide om tekstene som dette. Å nynne eller til og med synge «la la la» til versets rytme kan hjelpe til med å improvisere ord eller utvikle en bedre følelse av hva som kan passe inn i den linjen.
3. Vurder og omskriv. Det kan være vanskelig å vite om tekstene dine er meningsfulle for andre. De har absolutt betydning for deg, men hvis du skriver dem ned ærlig og levende, vil de sannsynligvis også gi gjenklang hos lytterne dine.
Vis teksten din til en venn du stoler på, eller syng sangen til noen hvis mening er viktig for deg.
Be om ærlig tilbakemelding. Hvis vennen din synes at noe i sangen er feil eller virker forvirrende eller uoppriktig, be dem være ærlige om det.
Gjør de nødvendige justeringene. Bruk tilbakemeldingene du får fra venner til å bestemme hvilke deler av sangen (hvis noen) som skal skrives om. Følg deretter samme prosedyre igjen for å gjøre disse delene enda kraftigere.
Del 5 av 5: Forsterk tekstene dine gjennom melodi
1. Vet hvordan du lar overbevisning runge. Avhengig av emnet for sangen din, vil du kanskje at teksten skal gjenspeile din styrke og overbevisning (eller fortellerens styrke/overbevisning). Den enkleste måten å gjøre dette på (foruten det teksten bare sier) er å justere sangstemmen din slik at du kan formidle den kraften og overbevisningen.
Start sangmelodiene dine på det første slaget i hver takt. På denne måten sikrer du en kraftig og konsistent beat gjennom hele sangen.
Vurder å starte sangen med et lavere eller høyere område enn hvordan du normalt synger. Så når du går høyere (eller lavere, avhengig av hvordan du startet) under refrenget, legger det enda mer vekt på teksten og trekker lytterens oppmerksomhet til melodien.
2. Legg til følelser til sangen. Hvis du synger om kjærlighet, tap eller hjertesorg, vil teksten sannsynligvis formidle mye av den følelsen allerede. Men måten du synger teksten på kan forsterke følelsene til versene eller refrenget enda mer.
Prøv å synge mesteparten av melodien til sangen din midt i stemmeevnene dine. På den måten kan du bruke topper, både høye og lave, for å legge til mer følelser til det du sier.
Et godt eksempel på dette kan høres i Janis Joplins versjon av `Me and Bobby McGee`. Hun synger mesteparten av sangen i sitt vanlige vokalområde, men når hun hever eller senker tonehøyden, gir det umiddelbart en følelse av lengsel og tristhet til sangen.
3. Finn dine naturlige høyder og nedturer. Mens du former melodien til sangen din, prøv å si teksten til deg selv på en ganske melodramatisk måte. Dette kan hjelpe å høre om en bestemt linje skal synges høyere eller lavere, og det kan også hjelpe å avgjøre om noen ord skal fremheves, strekkes eller utelates.
Lek med ulike påkjenninger og oppturer og nedturer. Det kan hende du ikke får det riktig første gang, og det er greit. Tekstene dine er allerede meningsfulle og fremkaller mye, og utførelsen vil komme naturlig når du føler deg bra og trygg på det du sier.
Tips
Ikke prøv å rime hver linje. Det er greit hvis dette er tilfelle, men det kan fremstå som tvunget og fiksing med lyttere.
Hold en dagbok og skriv biter av tekster i den fra det øyeblikket de dukker opp i hodet ditt.
Å få små ord med samme sluttlyd til å rime føles ofte enkelt og kjedelig. Spill med ufullkomne rim i stedet. Et eksempel på dette er rimet av et enkelt ord som "vil" med et større ord som "solbriller".
Skriv fra hjertet ditt. Vær ærlig om dine opplevelser og følelser. Emnet ditt er sannsynligvis allerede skrevet om, men sangen din bør være unik og personlig.
Hvis du lager mer enn én sang, sørg for at de ikke er for like. Ikke bruk melodiske arrangementer om og om igjen. Dette blir kjedelig veldig fort og lytterne vil ikke bli imponert.
Lær å se på konvensjonelle emner fra ukonvensjonelle perspektiver. En måte å gjøre dette på er å bruke unike metaforer. For eksempel, i albumet `Exile on Main St` fra 1972 av The Rolling Stones, sammenlignes kjærlighet med gambling (`tumbling terninger`) og drikking (`love cup`).
Kjenn grensene dine som sanger og prøv å skrive sanger som er innenfor vokalområdet ditt.
Unngå klisjeer.
Advarsler
Ikke plagier sangtekster. Ikke bare er dette helt ukreativt, men det kan forårsake mange problemer knyttet til brudd på opphavsretten. Bare stol på deg selv og skriv fra hjertet ditt.
Prøv også å ikke plagiere en melodi eller en allerede eksisterende sang av grunnene nevnt ovenfor. Prøv å lage noe originalt.
Gratis trinnvis instruksjoner
