







Karakterene dine må bringe spenning til scenen eller skjermen, så sørg for at de er interessante og nyskapende. Det er kanskje ikke nødvendig for deg å dirigere dem fullt utvikle seg, ettersom de kan leve sitt eget liv mens de skriver historien. 



For dette stadiet av prosessen bør du vurdere å kjøpe et skriptprogram. Det er flere programmer som vil lede deg gjennom oppsettet eller til og med konvertere et allerede skrevet skript til riktig oppsett. 



Sørg for å lytte til forskjellige høyttalere slik at du kan gi dine egne karakterer mer smak og individualitet. Pass på at de forskjellige karakterene har sine egne stemme og personlighet basert på deres bakgrunn vil hindre dem fra å blande seg med hverandre. Husk at deres personlighet vil påvirke deres holdning, ordvalg og dialekt. Mens du leser dialogen din, les den høyt mens du er ekstra oppmerksom på om den høres vaklende, stereotypisk, overdådig eller helt ensartet ut. 

Ikke bli fornærmet, sjekket, opprørt eller sint av kritikk eller kommentarer, de er meninger, ikke fakta. Smil og vær begeistret for hjelp og råd, men vei kritikernes meninger mot din egen dømmekraft før du gjør endringer. 
Skriv et manus
Innhold
Tror du du er den neste William Shakespeare eller Charlie Kaufman? For å finne det ut, må du skrive et manus for å vise frem talentene dine. Følg disse retningslinjene for å skrive et manus.
Trinn
Metode 1 av 5: Generelle punkter om å skrive et manus

1. Oppgi en tittelside. Skriptet ditt trenger en tittelside. Dette vil inkludere tittelen og navnet ditt, men også kontaktinformasjonen din og detaljene til agenten din (hvis du har en agent).

2. Bruk riktig skrifttype, marger og brudd. Du må bruke Courier-fonten (skrivemaskin-fonten) når du skriver manuset ditt. Dette vil gi det et mer profesjonelt utseende, men det er også nøkkelen for enklere lesing. Du bør også bruke riktige innrykk for hver del av manuset ditt, da det vil hjelpe leseren å skille mellom dialog, scenebeskrivelse osv.

3. Gi nyttig informasjon om miljøet og karakterene. Bruk sluglines for hver scene. Disse sier om handlingen foregår innendørs eller utendørs, hva stedet er, og om det er dag eller natt. Et tegns navn må stå med store bokstaver over eller ved siden av dialogen deres (avhengig av hva du skriver). Du kan også sette instruksjoner, for eksempel pauser, i parentes.

4. Bruk riktig formatering for den tiltenkte måten å prestere på. Hvis du vil skrive et filmmanus, må du skrive manuset ditt i den formen. Skal du skrive et teaterstykke, må du skrive manuset i form av et teaterstykke. Selv om de stort sett er like, er det tydelige forskjeller og å lære dem alle kan ta litt tid. Les mange skript i målmediet ditt for å se hvordan proffene gjør det.

5. Pass på at du ikke har skrevet for mye. Skript er vanligvis et minutt per side, men det er definitivt noe slingringsmonn. Manus er ikke som bøker der ordtelling er en definitiv måte å måle lengde på. Vær forsiktig.
Metode 2 av 5: Utvikle historien din

1. Formuler et utgangspunkt. Skriv en kort setning eller frase om det grunnleggende konseptet som driver handlingen. Dette kan være noe sånt som budskapet eller ideen bak historien din, en ekstremt kort plotidé eller noe annet som gir deg en hensikt og en enhetlig idé å strebe etter.

2. Lag en skisse eller behandling. Før du faktisk begynner å skrive dialogen og manuset, kan det hjelpe å lage et grunnleggende veikart/historie over hva som vil skje i historien din slik at du ikke går på sidespor og får hull eller knekk i handlingen. Skisser en overordnet plan og bestem hvordan hendelsene vil utfolde seg. Dette må fortelles i tredje person.

3. Gi historien din innhold. Skriv hele premisset til stykket, filmen osv. med mange detaljer og ideer, uten hensyn til stil, form, repetisjon eller noe som kommer i veien for din kreative flyt. Det ferdige produktet ditt bør skissere plottet, karakterene, relasjonene, karakterprogresjonen og et viktigere punkt i historien. Noen ganger kan skisser eller diagrammer brukes som et foreløpig storyboard for å illustrere fasetter av plottet og karakterene, etc. å vise til andre mennesker.

4. gjennomgå historien din. Nå som du har alt på papiret, se etter uviktige passasjer, svake lenker, irrelevante detaljer, overdreven informasjon, sidespor, irritasjonselementer og andre elementer som svekker den generelle banen. Vær tøff, bare fordi du ble forelsket i noe du jobbet med i forberedelsesfasen betyr ikke det at det må overleve gjennomgangsfasen.
Metode 3 av 5: Forbedre skriptet ditt

1. Undersøk etter å ha skrevet ditt første utkast. Se skuespill, TV-serier og filmer som ligner på verket du nettopp skrev. Undersøk ditt eget arbeid i forhold til de andre. Faller du inn i for mange talemåter? Er historien din overdreven? Se om du kan finne en måte å skille deg fra disse verkene på.
- Arbeid med å gi dyptgripende bidrag til emnet du har skrevet. Ta en filosofisk tilnærming til emnet og utfordre tradisjonelle ideer. Dette vil gjøre arbeidet ditt mer attraktivt.

2. Forenkle skrivingen din. Du trenger ikke altfor fancy dialog eller sprø scener for å holde publikum engasjert. Akkurat som å skrive en bok, skinner arbeidet vårt mest når vi viser det, ikke fortell det. La karakterenes valg tale for seg selv og legg mer mening i det de ikke sier enn det de gjør.

3. Skriv handlingen i manusformat. Den nøyaktige formen avhenger av om du vil skrive for teater, TV eller lerretet – og i hvilket land. (For eksempel er det amerikanske standardmanusformatet for TV-industrien formatert som en forretningsplan.) Bruk passende titler for å introdusere scener, identifisere hver høyttaler og så videre. Mange produksjonsselskaper vil ikke engang se på et manus hvis det ikke er riktig formatert.

4. Oppretthold stilen din. Husk at manus handler om handling og dialog. Sørg for at karakterene dine snakker realistisk og prøv å ikke blande talestil og ordforrådsstil for mye med mindre du går for en viss effekt.
Metode 4 av 5: Nå ut til publikum

1. Sette tonen. Ikke glem å legge til viktige detaljer som tid på dagen, miljøet og handlingene til karakterene. Disse er nesten like viktige som dialogen som finner sted.

2. Beskriv kort handlingen. Ha en følelse som samsvarer med det som skjer på skjermen, men overlat det til regissøren å fylle ut detaljene. Å avslutte abonnementet på hele kampanjen er ikke forfatterens arbeid. Å prøve å legge til for mange av disse tingene vil bare skuffe deg hvis ting endres.

3. Bruk mye tid på dialogen din. Dialog vil skape eller ødelegge karakterene dine og deres forhold. Det som er verre er at det å skrive dialog er ekstremt vanskelig for folk flest. For å få peiling, skriv eller ta opp ekte samtaler for å se hvordan folk faktisk snakker og hvilke uttrykk de bruker.
Metode 5 av 5: Fullfør manuset ditt

1. Rediger arbeidet ditt. Polsk det, men ikke vær en perfeksjonist, jobb ekkel perfeksjon, ikke inntil perfeksjonen.

2. Vis det fullførte arbeidet ditt til folk hvis mening du respekterer. Velg folk som ikke bare har ulik bakgrunn og personlig smak, men også folk som er villige til å gi ærlige tilbakemeldinger.

3. Gjennomgå arbeidet ditt så ofte som nødvendig. Hvor smertefullt det enn kan være, vil du være glad når du endelig er i stand til å formidle din visjon.
Tips
- Kjenn hvilken type manus du skriver. Hvis manuset ditt er en komedie, få andre til å synes det er morsomt. Hvis du skriver et drama, gjør dialogen dramatisk og gripende.
- Hvis du er en filmmanus kan det være lurt å bruke en av filmindustriens nettbaserte speidertjenester for å få historien og manuset ditt anmeldt på en sikker plattform av industriledere.
- EN spille må ha en forside som tydelig viser tittelen på stykket, forfatteren av stykket og den omtrentlige lengden på stykket. Retning/andre veibeskrivelse er skrevet i kursiv.
- Det kan være lurt å delta på et manusskrivingskurs, som vil gi deg nyttige tips om nyansene ved å skrive et fullstendig manus, spesielt ting som plottutvikling, karakterutvikling og dialog.
- Før du får en manus du vil gjerne motta elektronisk bevis på at du er dens skaper. Du kan gjøre dette på nettet.
Advarsler
- Ikke forvent at det første manuset ditt blir lagt merke til umiddelbart. Det er en tøff bransje å komme seg inn i.
- Vær tålmodig. Å skrive tar tid, og manus som er forhastet er vanligvis ikke bra. Hvis du tar deg tid, vil manuset ditt være vakkert.
- Hvis du vil at manuset ditt skal fremføres på scenen eller skjermen, må du kontakte en agent som kan hjelpe deg med å sende manuset til de aktuelle personene (produsenter og regissører). Det er ofte en lang og krevende prosess å få et manus akseptert, så vær tålmodig.
Artikler om emnet "Skriv et manus"
Оцените, пожалуйста статью
Populær