Hvordan skrive et filmmanus

Innhold

Trinn
Tips
Advarsler
Nødvendigheter

Filmverdenen er veldig, veldig konkurransedyktig. Du har kanskje den beste filmen eller den mest geniale ideen i tiåret, men hvis manuset ditt ikke er formatert eller skrevet riktig, er sjansen stor for at ingen en gang vil se på det. Ta de følgende trinnene for å øke sjansene dine for å se arbeidet ditt på storskjerm.

Trinn

Metode 1 av 3: Komme i gang

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 1

1. Forstå hva et skript er. Et manus, eller manus, gir en oversikt over alle elementene (lyd, bilder, handlinger og dialog) som trengs for å fortelle en historie gjennom filmer eller TV.

Et manus er nesten aldri arbeidet til én person. I stedet vil den gå gjennom utallige revisjoner og omskrivninger til nye versjoner, og vil til slutt bli bedømt av produsenter, regissører og skuespillere.
Film og TV er visuelle medier. Dette betyr at du må skrive et manus på en måte som tydelig fanger de visuelle og auditive aspektene av historien. Fokuser på å skrive i bilder og lyder.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 2

2. Les manusene til noen av favorittfilmene dine. Søk på nettet etter filmmanus og bestem deg for hva du liker og ikke liker. Få en følelse av hvordan handlingen fremstilles, og hvordan dialog og karakterer utvikler seg i historien.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 3

3. Utdyp konseptet ditt. Forutsatt at du allerede har en ide om hva du vil skrive om, skisser handlingen og detaljene, relasjonene og personlighetene som bestemmer retningen til historien. Hvilke elementer er viktigst i konseptet ditt? Hvordan er samspillet mellom de ulike karakterene og hvorfor? Hva er hovedlinjen? Er det hull i tomten?? Ta notater som fremhever disse punktene, på en måte som fungerer for deg.

Metode 2 av 3: Skrive manuset

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 4

1. Lag en oversikt over historien din. Start med det grunnleggende i historien. Fokuser på konflikten i historien; konflikt driver drama.

Hold øye med lengden. I skriptformat er hver side omtrent ett minutt skjermtid. Gjennomsnittlig lengde på et to timers manus er 120 sider. Dramaer skal vare i omtrent 2 timer, og lengden på en komedie er vanligvis kortere, omtrent halvannen time.
Husk også at med mindre forfatteren er berømt, har forbindelser eller er ekstremt rik, er det mindre sannsynlig at et langt manus får oppmerksomhet. Hvis historien ikke kan fortelles på to timer, er det kanskje bedre å gjøre den om til en roman.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 5

2. Skriv manuset ditt i tre akter. De tre aktene er pilarene som et scenario hviler på. Hver akt kan eksistere uavhengig av de andre, og danner sammen med de andre aktene en komplett historie.

Akt 1: dette er oppsettet for historien. Introduser verden og karakterene. Sett tonen i historien (komedie, action, romantikk, etc.). Introduser hovedpersonene og begynn å utforske konflikten som historien dreier seg om. Når hovedpersonenes motivasjoner har blitt tydelige, kan 2. akt begynne. I et drama er 1. akt vanligvis 30 sider lang. I en komedie er dette vanligvis 24 sider.

Akt 2: Denne akten tar opp det meste av historien. Her løper hovedpersonen inn i de ulike hindringene han møter på veien mot løsningen av konflikten. Delplotter introduseres vanligvis i andre akt. Fortsetter du i denne akten ser du at hovedpersonen gjennomgår visse endringer. I et drama varer denne delen vanligvis i 60 sider. På en komedie 48.

3. akt: i tredje akt ser vi oppløsningen av historien. Det er ofte en vri eller uventet vri i historien her, og den ender med den siste og siste konfrontasjonen med målet. Fordi historien allerede er fullt utviklet i andre akt, beveger tredje akt seg i et mye raskere tempo enn resten, og er mer kompakt. Med et drama er denne akten på rundt 30 sider. Tredje akt av en komedie er vanligvis på 24 sider.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 6

3. Legg til sekvenser til den. Sekvenser er deler av historien som utvikler seg på en mer eller mindre selvstendig måte, atskilt fra hovedkonflikten. De har en begynnelse, midt og slutt. En typisk sekvens er omtrent 10 til 15 sider lang. En sekvens har en tendens til å fokusere på en bestemt karakter.

Sekvenser har sitt eget spenningsfelt, atskilt fra hovedlinjen, men de påvirker forløpet.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 7

4. Begynn å skrive scenene. Scener er hendelsene i filmen. Disse er satt på bestemte steder og er alltid der for å drive historien fremover. Hvis en scene ikke oppfyller dette kravet, bør den fjernes fra manuset. Scener uten hensikt forblir i seerens minne som savner, og undergraver historien.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 8

5. Begynn å skrive dialogene. Når du har scenene i tankene, må du begynne å beskrive samspillet mellom karakterene. Dialoger er ofte en vanskelig del av en film. Hver karakter må få sin egen signaturkarakter.

Realistiske dialoger er ikke nødvendigvis gode dialoger. Dialoger bør fokusere på å få fart på historien og utvikle karakterene. Du bør ikke strebe etter å etterligne virkeligheten med dialoger, for i virkeligheten er de ofte kjedelige og fargeløse.

Les dialogen høyt. Høres det rykkete, stereotypt eller overdrevet ut? Uttrykker alle karakterene dine seg på samme måte?

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 9

6. Fjern overflødig materiale. Nå som du har alle ideene dine nede på papiret, kan du begynne å lete etter sårbarheter, hull, distraksjoner eller noe som får scenarioet ditt til å vakle. Rammer historien bunnen enkelte steder, eller helt ute av kurs? Er det unødvendige detaljer eller repetisjoner?? Gir du nok utfordring for publikum, eller har du gjort det for enkelt? Hvis du forklarer ting unødvendig, eller hvis deler ikke tjener historiens fremdrift, fjern dem.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 10

7. Vis arbeidet ditt til noen venner. Velg folk fra forskjellige preferanser og bakgrunner for å samle en rekke meninger. Be dem om å være kritiske, ikke for å skåne deg; du har ingen smiger eller usannheter.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 11

8. Revider arbeidet ditt så ofte som nødvendig. Dette kan være litt smertefullt i begynnelsen, men når du endelig er ferdig med det, vil du merke at sluttproduktet har blitt mye bedre.

Metode 3 av 3: Formatering av manus

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 12

1. Still inn sidestørrelsen. Filmmanus er vanligvis skrevet på A4 med 3 perforerte hull. Topp- og bunnmargen er mellom 1,25 og 2,5 cm. Venstre marg er mellom 3 og 4 cm og høyre marg mellom 1,25 og 2,5 cm.

Sidetall er øverst til høyre. Tittelbladet er ikke nummerert.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 13

2. Still inn fonten. Scenarier er skrevet med Courier-skrift, med en skriftstørrelse på 12 poeng. Dette skyldes hovedsakelig timing. Et skript på 1 side i Courier 12 er omtrent 1 minutt skjermtid.

Bilde med tittelen Write Movie Scripts Step 14

3. Formater scenarioelementene dine. Det er flere deler av et skript som krever spesiell formatering for å samsvare med industristandarden:

Scenetittel: dette kalles også en "slugline".” Dette introduserer innredningen for leseren ved å beskrive beliggenhet og miljø. Tittelen er skrevet med store bokstaver. Vær den første til å angi om det er en innendørs eller utendørs scene, med forkortelsen "INT.” eller “EXT.” Deretter følger sted og tidspunkt. Sett aldri en tittel nederst på siden, men fortsett på neste side.

Handling: dette er den beskrivende teksten til manuset. Skriv i nåtid og i aktiv form. Hold avsnitt korte for å holde leserens oppmerksomhet. En god avsnittslengde er 3-5 linjer.

karakter: skriv navnet på personen som snakker med store bokstaver og rykket inn med 9 cm fra venstre marg. Navnet kan være navnet på karakteren, en beskrivelse hvis karakteren i filmen ikke har noe navn, eller et bestemt yrke/stilling. Hvis karakteren snakker utenfor skjermen, skriv "(O.s.)» ved siden av karakterens navn. Hvis karakteren er fortelleren eller voiceover (leser), skriv "(V.O.)".

Dialog: når en karakter snakker, skal dialogen være 6 cm fra venstre marg og mellom 5-6 cm fra høyre marg. Dialogen er rett under karakterens navn.

Tips

Søk etter manusforfatterbøker på et bibliotek nær deg. Mange filmskapere har skrevet bøker for å hjelpe andre som deg på vei.
Prøv å utvikle historien videre, slik at den får en naturlig progresjon. Mange aspirerende forfattere føler at hvert sekund av historien må være mer spennende enn det neste; andre har ikke klart å finne en balanse mellom hvorvidt det er spenning eller ikke. Prøv å sørge for at plottet utvikler seg gradvis slik at spenningen bygges sakte til et klimaks.
Vurder å bruke programvare for å skrive et skript. Det er flere programmer tilgjengelig, kommersielle og gratis, som vil hjelpe deg med å bruke riktig formatering eller til og med konvertere et allerede skrevet skript til riktig layout.
Din krok/vinkel (f.eks. hovedideen eller hovedstedet) bør presenteres på de første 10 sidene. De første 10 sidene avgjør om en produsent fortsetter å lese eller ikke!
Bli med på manusforfatterforum. Du kan få mange tips her, vise arbeidet ditt og lære triksene fra andre forfattere – og hvem vet, du kan også ende opp med interessante kontakter.
Ta et skrivekurs. Å skrive manus er like vanskelig og tidkrevende som enhver annen form for skriving og er enda vanskeligere hvis du aldri har kunnet øve på skolen.
Vurder akkreditert manusforfatteropplæring. Hver universitetsretning innen litteratur gir muligheter til å fordype seg i dette.

Advarsler

Få inspirasjon fra andres arbeid, men bruk aldri bare andres ideer i din egen skriving. Dette er ulovlig og ikke etisk.
Ikke bare gi manuset ditt til noen andre; ideer er dyrebare og blir altfor lett stjålet. En god måte å forhindre dette på, eller i det minste indikere at du har skrevet et spesielt manus, er å registrere hele manuset. I USA gjør du dette på Writers Guild of America. WGA er en stiftelse som representerer alle tilknyttede forfattere, og nettsiden deres er full av informasjon relatert til manusforfatterkunsten.